Découvrez le Secret des Designers : Comment Mélanger Déco Vintage et Moderne avec Brio

Points Clés

Le mélange et l’assortiment sont des éléments essentiels du design d’intérieur. Associer des objets similaires et différents donne à une pièce une harmonie et une dissonance—une tension subtile qui la rend dynamique, personnelle et unique. Pour y parvenir, vous pouvez jouer avec différentes couleurs de peinture, intégrer des matériaux variés ou même mélanger des œuvres d’art de différentes époques.

Toutefois, l’une des méthodes les plus simples pour mélanger les styles consiste à associer des décors vintage et modernes. C’est une astuce que les designers d’intérieur utilisent depuis longtemps, et qui est devenue plus populaire que jamais alors que de plus en plus de personnes fréquentent les brocantes et les marchés aux puces. Mais comment savoir quels éléments anciens et nouveaux assembler et où les placer ? Nous avons consulté plusieurs designers expérimentés pour obtenir leurs conseils.

Pourquoi ça fonctionne

Alors, pourquoi les éléments décoratifs vintage et modernes s’harmonisent-ils si bien ? « Cela crée des espaces qui semblent intemporels plutôt que tendance, » explique Trudy Stump, designer principale chez Huff Harrington. « Les antiquités ont déjà résisté à l’épreuve du temps—elles apportent une histoire, un savoir-faire et une âme que les pièces contemporaines ne peuvent tout simplement pas répliquer. Lorsque vous les superposez avec des éléments modernes, le résultat est inattendu, frais et personnel. »

Actuellement, il y a une demande croissante pour des espaces qui semblent personnels et soigneusement choisis, plutôt que froids et artificiels. Équilibrer ces éléments anciens et nouveaux capture parfaitement ce désir. « C’est semblable au mélange de métaux—cela empêche un espace de paraître plat ou prévisible, » dit Jessica Alpert, fondatrice et principale chez Jessica Alpert Design. « Mélanger les époques ajoute un intérêt visuel et de la profondeur. »

Comment commencer

Des miroirs Art Déco dorés aux consoles modernes du milieu du siècle, il est difficile de savoir par où commencer. De nos jours, surtout, nos fils d’actualité et nos pages de shopping regorgent de trouvailles vintage, que vous soyez sur Instagram ou à la recherche de trésors sur Facebook Marketplace.

Si vous souhaitez créer un espace personnel, restez fidèle à ce que vous connaissez et appréciez. « Commencez avec une pièce que vous aimez vraiment—idéalement quelque chose avec du caractère ou de l’histoire—et construisez autour de celle-ci avec retenue, » conseille Helena Clunies-Ross, fondatrice de Helena Clunies-Ross Design. « Laissez les éléments modernes agir comme un fond calme, plutôt que comme une concurrence. »

« Vous n’avez pas besoin de vous engager immédiatement avec un grand antique, » ajoute Stump. « Ne soyez pas intimidé—les antiquités ne sont pas précieuses ou guindées, elles sont faites pour être vécues. » Ne laissez pas la collection de porcelaine de votre grand-mère prendre la poussière dans le grenier ; au lieu de cela, intégrez-la dans votre cuisine et voyez comment vous pouvez l’incorporer dans votre schéma décoratif.

Quoi associer

Certains éléments de design fonctionnent ensemble comme le beurre de cacahuète et la gelée. La tapisserie, par exemple, est un excellent moyen de réunir des éléments vintage et modernes dans un seul meuble. « Je vais recouvrir [une chaise ou un canapé] avec un tissu moderne, organique, riche en motifs qui apporte encore plus de vie à un espace, tout en conservant ce sens de l’histoire, » dit Cortney Bishop, designer principal et propriétaire chez Cortney Bishop Design.

Cela n’a pas besoin de paraître assorti non plus—en fait, les différences subtiles sont essentielles. « Ils n’ont pas besoin de correspondre en matière ou en couleur, mais ils devraient partager un sens de la proportion, du ton ou de la fabrication, » dit Clunies-Ross. « Si les deux pièces semblent honnêtes dans leur construction et intentionnelles dans leur design, elles seront plus susceptibles de s’harmoniser confortablement. »

Elle recommande d’associer une chaise sculpturale du milieu du siècle avec un canapé contemporain aux lignes épurées, ou de placer une lampe en céramique vintage contre un mur en plâtre poli. Les possibilités sont infinies : « L’une de mes combinaisons préférées est une commode française traditionnelle superposée avec une lampe moderne et une œuvre d’art abstraite au-dessus — elle semble instantanément fraîche mais ancrée, » dit Stump. « Une table de ferme rustique peut également ancrer une salle à manger minimaliste. »

Pièce par pièce

Naturellement, votre approche variera en fonction de la pièce. « Les salles de bains ont souvent tendance à utiliser des formes de carrelage classiques et des installations vintage, tandis que les cuisines sont un excellent endroit pour expérimenter avec des neutres chaleureux installés dans des motifs inattendus, » dit Jamie Chappell, vice-présidente de la marque et du produit chez Fireclay Tile.

Harrington ajoute que les antiquités peuvent « prendre le devant de la scène » dans un salon, mais dans une cuisine, elles sont utilisées « davantage comme des accents : une table de cuisine française rustique, un baromètre ou un coffre usé réutilisé pour le rangement. »

L’architecture est un autre élément clé. Dans les espaces où cela est plus prominent, vous aurez peut-être besoin de moins de décor. « C’est un processus fluide – parfois l’espace mène, parfois l’objet le fait – mais le placement est toujours considéré, » ajoute Clunies-Ross.

Cependant, l’éclairage vintage peut être intégré presque partout, note Halpert. Cette astuce peut vraiment donner le ton dans un espace, le rendant plus cosy et raffiné.